可以看出来，观众们很振奋，很多人现已把《鹊刀门传奇》和《武林别传》混为一谈。

  最大的距离便是，《鹊刀门传奇》没能像《武林别传》相同，为观众供给全新的体会。

  无论是和张艺谋协作的古装电影《三枪》，仍是自己弄出来的民国体裁的《关东大先生》，都证明本山大叔不适合弄脱离今世日子的故事。

  原因也很简单，浮在空中的古代故事，让最接地气的本山团队双脚离地，他们赖以生存的文明土壤，简直用不上。

  首要虽然故事发生在明朝，还有一个抗倭的庞大布景，但整一个故事却简直就会集在一个村子里。

  你很难在他身上看到扮演痕迹，从他嘴里讲出的台词是如此天然，你都分不清是剧本里写好的，仍是他的临场发挥。

  他的那些学徒们，包含红极一时的东北F4，其实都没方法在影视著作中独挑大梁。

  仅有的惊喜是文松，当他抛弃了娘娘腔的扮演形式，居然有点小帅，像低配版的黄晓明。

  看着看着观众就会模糊，这是看《鹊刀门传奇》呢，仍是在看《村庄爱情》？这个事是发生在古代吗？

  这或许便是这一个东北喜剧天团最大的窘境——他们成名于这种极具东北乡土气息的扮演系统，却又被困在了这个系统中难以打破。

  虽然扮演水平现已登峰造极，可是在扮演风格上，他永远是那个有点蔫儿，有点儿坏的厚道农人。

  本山大叔和他的学徒们的扮演，除了遭到地域的约束之外，说实话也没能跟上年代。

  像是《辣椒面》那个小品，除了开场和结束，全程基本上没有台词，故事全赖人物的动作和抵触，层层递进，步步晋级。

  这种喜剧形式，用一个时尚词来归类，应该就叫做“素描喜剧（Sketch）”。

  戏曲抵触有，可是不奇妙也不激烈，喜剧效果更多仍是靠夸大的扮演和幽默嗑来支撑。

  更甭说现在脱口秀、漫才、素描喜剧这些进口货，也在不断拓展观众的喜剧视界，吃过见过的观众，对喜剧的要求越来越高。

  他的观念是传统的，他的著作是传统的，乃至连他办理团队的形式，仍是传统的师徒形式。

  可比较于困在传统中的赵本山和郭德纲，代表着“先进生产力”的高兴麻花，现在也不灵了。

  假如非在这几个从前光辉一时的喜剧天团身上，寻觅失利的共同点，或许最大的窘境，就在于他们都陷入了途径依靠。

  光辉的过往，让他们失去了打破的动力——已然可以躺赢，为什么还要起床上班呢？

  尤其在互联网年代，威望们靠话语权建立的门槛，现已被去威望化的互联网浪潮冲垮。